Ars Brunensis Chorus
Ars Brunensis Chorus jest mieszanym zespołem wokalnym, który przyczynia się do życia kulturalnego od ponad dwudziestu pięciu lat.
Zyskał uznanie za wysoki poziom artystyczny swoich wykonań, zwłaszcza cenione są jego interpretacje muzyki barokowej.
Działalność Ars Brunensis Chorus obejmuje nie tylko muzykę klasyczną. Chór uczestniczy też w projektach związanych z innymi gatunkami
(jazz, muzyka ludowa, musical, muzyka alternatywna, itp.).
Ars Brunensis Chorus koncertuje zarówno w Republice Czeskiej jak i za granicą. Jest regularnie zapraszany na festiwale muzyczne,
a także współpracuje z wysokiej klasy zespołami, artystami, teatrami i instytucjami zarówno z czeskiej jak i zagranicznej sceny kulturalnej.
Wiele koncertów zostało zarejestrowanych przez radio i telewizję. Ponadto, w ciągu ostatnich kilku lat chór występował w przedstawieniach
operowych i musicalach, a cenione teatry wykorzystują jego nagrania jako tło muzyczne swoich przedstawień.
Zespół współpracuje z wieloma współczesnymi autorami, a Vladimír Franz jest jednym z tych, z którymi Zespół związany jest szczególnie.
Ars Brunensis Chorus był zaangażowany w tworzenie ponad dwadziestu płyt.
Założycielem chóru był Jan Rozehnal. Pozostali chórmistrzowie to, między innymi, Tomáš Hanus i Stanislav Kummer.
W latach 1993 - 2000 chór prowadził Roman Válek a obecnym dyrygentem jest Dan Kalousek.
Ars Brunensis Chorus jest stowarzyszeniem obywatelskim i jako takie organizuje imprezy kulturalne,
współpracuje z instytucjami, które są aktywne w dziedzinie kultury, promuje sztukę muzyczną i wspiera początkujących profesjonalnych artystów.
Dan Kalousek
Rozpoczął studia w Akademii Muzycznej w Brnie, specjalizując się w dziedzinie kompozycji i dyrygentury. Następnie studiował dyrygenturę i ukończył Akademię Muzyki i Sztuk Scenicznych im. Leoša Janáčka w Brnie. W latach 2006 - 2008 studiował w Hochschule für Musik und Theater w Lipsku i Weimarze. Uczestnicząc w kursach muzycznych poznał takich dyrygentów jak Kurt Masur, Fabio Luisi i Zsolt Nagy. Ars Brunensis Chorus pod jego kierownictwem dał serię koncertów w Republice Czeskiej i za granicą. Pracował w kilku wspólnych projektach z Jiřím Pawlicą, grupą Jablkoň oraz wieloma innymi. Współpracował z Jenaer Madrigalkreis, Bohemiachor, Letnią Szkołą Sztuki Barokowej, brneńskim Chórem Akademickim, orkiestrami kameralnymi i chórami. Regularnie współpracuje z kompozytorem Vladimíemr Franzem. Ich współpraca dotyczy głównie nagrywania muzyki scenicznej Vladimíra Franza dla czeskich teatrów, radia i stacji telewizyjnych. Brał udział w nagraniu wielu płyt (głównie muzyka współczesnych autorów) dla wydawnictw: Naxos, Vienna Modern Masters, Supraphon, Capstone Records, Questand i innych. Od 2003 roku pracuje jako dyrygent Teatru Miejskiego w Brnie, gdzie przygotował i przeprowadził szereg występów. Uczy w Akademii Muzyki i Sztuk Scenicznych im. Janáčka w Brnie.
Chór Warszawski
(Fundacja Nowa Orkiestra Kameralna)
powstał w 2002 r. z inicjatywy Richarda Berkeleya, brytyjskiego śpiewaka i pedagoga, który jest jego kierownikiem artystycznym i dyrygentem.
Zespół tworzą uzdolnieni wokalnie, otwarci i kreatywni ludzie rożnych zawodów i absolwenci różnorodnych kierunków uniwersyteckich i politechnicznych
i tylko niektórzy – także szkół muzycznych. Wśród chórzystów są przedstawiciele wielu narodowości, nie tylko europejskich. Wspólne muzykowanie w grupie o tak
niekonwencjonalnym składzie to rozwijający kontakt z kulturą innych narodów.
Chór koncertuje głównie w warszawskich kościołach. W repertuarze ma m. in. pasję The Crucifiction Johna Stainera, oratorium Mesjasz G.F. Haendla,
Glorię D-dur A. Vivaldiego, Requiem Gabriela Fauré oraz z kolędy różnych narodów. Występował z profesjonalnymi solistami - w tym takimi sławami
jak Elizabeth Connell czy Michael Chance, uczestniczył w koncertach orkiestry kameralnej Warsaw Camerata pod dyrekcją Pawła Kos Nowickiego,
popularyzujących muzykę klasyczną wśród dzieci, współpracował również z orkiestrą kameralną UW Collegium Nobilum.
Richard Berkeley (dyrygent i kierownik artystyczny chóru)
Wykształcony w Wielkiej Brytanii wszechstronny muzyk o polskich korzeniach; śpiewak, pedagog, aktor, popularyzator muzyki.
Studiował śpiew u Ellis Keeler w Guildhall School of Music and Drama w Londynie, prywatnie – uczeń Rene Jacobsa, Paula Esswooda, Johna York Skinnera,
Margaret Lobo i Arwel Trehearne Morgan. Ukończył również studia na Wydziale Edukacji Uniwersytetu Londyńskiego, Goldsmith College.
Występował w najważniejszych włoskich salach koncertowych i operowych, m. in. Operze Rzymskiej, Teatro Regio w Turynie.
Jest współzałożycielem znanego na całym świecie zespołu Concerto Italiano. Współpracował z takimi muzykami jak Fabio Biondi, Rinaldo Alessandrini,
Alan Curtis, Tonio Florio, Paolo Pandolfo, Phillip PicketZałożyciel i były dyrektor agencji Universal Casting w Londynie.
Wykładał w znanych szkołach aktorskich, m. in. Mountview Conservatoire for the Performing Arts oraz LAMDA.
Założył i prowadzi “The International Course for Music Theatre Performers”. Krytyk londyńskiego pisma „Opera Now”.
Od ponad 10 lat pracuje w Polsce: był wykładowcą Międzynarodowej Letniej Akademii Muzyki Dawnej w Wilanowie, prowadził kursy w Akademii Muzycznej
im. Fryderyka Chopina w Warszawie, warszawskiej Akademii Teatralnej oraz przy festiwalu „Legnica Cantat”,
pracował też dla telewizyjnego magazynu kulturalnego „Pegaz”. W Warszawskiej Operze Kameralnej wystąpił w roli Goffreda w operze G. F. Haendla Rinaldo.
Wyreżyserował w Bolesławcu pierwsze przedstawienie opery Erika Satie „Genevieve”, do którego zaangażował studentów wrocławskiej
Akademii Muzycznej oraz dzieci z Bolesławca.
Slovak Music Bridge, Ultd.
to słowacka firma zajmującą się muzyką klasyczną i współczesną, założona w 2006 roku przez Miloša Betko kompozytora,
aranżera, producenta muzycznego, skrzypka, specjalistę cyfrowego zapisu muzycznego, oraz przez Vladimira Sirotę – menadżera artystycznego,
wiolonczelistę, założyciela i wieloletniego menadżera zespołu muzycznego Chamber Soloists Bratislava.
Slovak Music Bridge jest również wydawcą muzyki online, oraz promotorem koncertów i agencją reprezentującą artystów.
Ambicją firmy jest wspieranie słowackich kompozytorów i wykonawców. Realizuje to inicjując twórcze działania i występy,
jak również promując ich artystyczne dokonania w Słowacji i za granicą. Wizją firmy jest współtworzenie nowoczesnych sposobów
artystycznego porozumiewania się pomiędzy kompozytorami, wykonawcami, instytucjami muzycznymi, zleceniodawcami i promotorami twórczości muzycznej,
oraz ostatecznymi odbiorcami produkcji muzycznych. W swojej działalności firma stawia na komunikowanie się bez tradycyjnych zniekształceń
i deformacji pomiędzy partnerami - partnerami, którzy szanują się wzajemnie i docenieniają tworzone wartości.
Slovak Music Bridże poprzez wszystkie swoje działania stara się stworzyć platformę dla profesjonalnego, nowoczesnego wachlarza usług na rzecz muzyki współczesnej.
Jako wydawca, Slovak Music Bridże zrealizował szereg znaczących projektów wydawniczych: Slovak Composers‘ Fifth Variations w 2007 r.
(projekt został nagrodzony doroczną nagrodą SOZA za najbardziej udany projekt muzyki klasycznej na Słowacji i certyfikatem Księgi Rekordów GuinnessaTM ),
Vladimír Rusó – Fugi w 2008 r.; AKI-Bronze drum w 2010 r.; 7b-Vladimír Bokes & Bokesites ,w 2012 r.; itp.
Jako promotor koncertów i przedstawiciel artystów firma współpracowała z kilkoma czołowymi zespołami słowackimi (Musica aeterna, Solamente Naturali,
Quasars Ensemble, Chamber Soloists Bratislava, Moyzes Quartet, Cellomania, Faces Piano Trio, Percufonia itp) i wykonawcami
(Miki Skuta, Ivana Pristašová, Igor Karško, Michal Sťahel, Ladislav Fančovič, Daniel Hevier i in.).
Równocześnie Agencja utrzymuje kontakty artystyczne z wykonawcami, zespołami muzycznymi i instytucjami muzycznymi
w innych krajach-Marek Štryncl i Musica Florea (CZ), Ars Brunensis Chorus (CZ), Chór Warszawski (PL) itp.
Slovak Music Bridge, opracował koncepcję i zarządzał kilkoma ciekawymi produkcjami koncertowymi:
Hommage à Bach, 2007 (Dialog/koncert), 2008 (415/442) 2010 (Festiwal orkiestr); Muzyka i dźwięk -eksperymentalna audio-wizualne seria koncertów
kameralnych na wolnym powietrzu, 2007; Music MAX -muzyka w centrum handlowym, 2008, 2009 r. Jest również zaangażowany w edukację muzyczną.
Współpracuje ze szkołami muzycznymi w Słowacji, prowadzi szkolenia w zakresie cyfrowego zapisu dźwięku i uczestniczy
we współpracy z organizacjami partnerskimi w międzynarodowych programach edukacyjnych.
